布雷拉(Brera），也就是大草地的意思。若是地如其名，它一定很偏僻，实际上却处于米兰城市中心位置，与多莫（Duomo）教堂仅10分钟步行路程，距斯福尔扎城堡也不过5分钟步行距离。笔者就读与布雷拉画廊楼下的布雷拉美术学院，因此先从它写起。以下是维基百科对布雷拉画廊的全部注解：
只有几句话，信息量巨少，于是找到了下面一大段历史，很长，多读历史没坏处所以引用下来，不感兴趣可以直接滑过去。之后是今天我专程拍摄的画廊内外景。
?《米兰布雷拉美术馆》，玛利亚·特蕾莎·菲奥利敖
米兰布雷拉美术馆是一座拿破仑时期的大型博物馆，和卢浮宫有些相似。这里收藏了欧洲绘画史上最高水平的作品。布雷拉美术馆的特点在于，藏品多为贵族的收藏。它体现了一个时代下的“国家收藏”，是在一个王朝的征服策略下促成的。布雷拉美术馆位于一座宏伟的建筑中。该建筑是典型的后巴洛克风格，形成于耶稣会士时期，不过它的历史要更加久远。实际上，早在年，当卑微者派的半僧侣式修会在米兰建立时，便选址于这座中世纪小城的边缘地区。那时，这里一片荒芜，无人居住，恰好适合宗教活动的开展。实际上，卑微者派在开展宗教活动的同时，还积极发展生产，他们的呢绒生产在西方家喻户晓。这片用于耕种的偏远田地，就是所谓的“Braida”（法语，意为一片葱郁的草地），正是“布雷拉”一名的起源。年，僧侣们开始修建修道院和圣玛利亚教堂。圣玛利亚教堂的工期持续了很久，直到年才最终完成。这座教堂有一面墙是由黑白相间的大理石筑成，它是来自意大利比萨的雕塑家乔瓦尼·德·巴尔杜齐奥的作品。修道院和教堂在一座楼里，后来一起消失，又再次重建：幸存下来的是一些14世纪的朱斯托·德·麦纳博怡的壁画，在布雷拉美术学院的一间教室里还能看到它们。另外，还有一些教堂正面以及雅致的大门的建筑碎片，19世纪末被收藏在了斯福尔扎城堡。
卑微者派的僧人在这里过了大约三个多世纪与世隔绝的生活，直到红衣主教卡洛·博罗梅奥时期，教会的腐败和衰落达到了顶峰，教皇无力承压，于是解散了红衣主教会议。庇护五世接下他的衣钵，而教会连同附近的土地则交给了耶稣会士，他们在这里建起了学校。这里的学校提供的是大学水平的教育，课程很丰富，除了自然科学，如物理、数学、天文学以外，还有语法学、修辞学、哲学和神学等，对学生的影响十分深远。为了满足日益扩大的教学需求，年建筑师马里奥·巴斯受命，负责扩建学校。购买边界土地，以及使耶稣会士的资产合法化的需求，和日益上升的财*困难捆绑在一起，这让巴斯的工程举步维艰，最终于年停工。直到17世纪上半叶，米兰著名建筑师弗朗西斯科·玛利亚·里齐尼的到来，工程才得以恢复。年起，修道院所在的区域被重建，第一批教室建成。年的鼠疫，使得工期再次出现停滞，这次间隔以后，后续工程进展十分缓慢。直到年，里齐尼的工程才最终获准通过。不过，这并不意味着工程是一帆风顺的。年，建筑师里齐尼去世，后续的工程交给了他的儿子詹多梅尼科，以及其他两位建筑师杰拉莫·夸德里奥和乔治·罗梭纳。他们完全遵照了里齐尼的设计蓝本。建筑物的正面由砖砌成，壁柱和墙面都清晰可见；院子是长方形的，双排的塞利奥拱的敞廊；连接院子和拱廊的台阶很宽阔，一共有两级，所有这些和里齐尼设计的图案相映成辉，建筑风格也采用了其他耶稣会址的模式，类似罗马的罗马学院，以及帕维亚的博罗梅奥学院。
年，耶稣会被迫解散。布雷拉学院收归国有，并迎来了一个新的阶段。当时，处于统治地位的奥地利*府不愿看到教会垄断教育的局面。改革计划由玛利亚·特蕾西亚女王推行，规定教育既要包含现代的科学技术，也要有人文方面的内容。出身于万维特里学院的建筑师朱塞佩·皮耶马里尼，作为当时的米兰国家建筑总督察，被任命负责完成米兰布雷拉美术学院和爱国会（后来的伦巴第科学文学院）的收尾工程，以及两所学校共同的图书馆的建设工作。这两所学校均成立于年。年，皮耶马里尼启动了图书馆的建设工作。图书馆的入口是一个宽阔的大台阶，看上去很有气势。后来，皮耶马里尼还参与了天文观测台的修复工程。天文台设置于年，这归功于意大利天文学家鲁杰罗·朱塞佩·博斯科维克。建筑师皮耶马里尼还负责修建了新古典风格的大门，大门位于布雷拉路开始的地方，成了新的入口。
法国人的到来，给布雷拉美术学院奠定了新的教学优势。年，画家朱塞佩·博斯被任命为学院秘书，由他开启了创新改革。安德烈·阿帕亚尼是*府派来的美术专员，他为布雷拉美术馆的诞生和发展创造了条件。如果说博斯主要致力于学院的创新，编撰新章程，创办为教学活动提供支撑的绘画、石膏、雕刻作品展廊，那么，阿帕亚尼则从遭到拿破仑*治冲击的教堂和修道院中收揽来了大批的绘画作品。在意大利共和国和随后的意大利王国统治期间，从国家各个地区征用而来的宗教艺术作品汇集于此。起初，作品主要来自伦巴第大区。随着意大利王国的诞生，作品的来源地还遍及了教皇国所统治的地区，比如博洛尼亚、拉文纳、费拉拉、弗里、佩萨罗、乌尔比诺等。随着年《普雷斯堡和约》的签署，威尼托和达尔马提亚的领土也成为了被掠夺的对象。
在拿破仑时代，布雷拉美术馆就已经奠定了今天的模样。那巨大的祭台仿佛统治地位的象征。年，博斯将布雷拉美术馆纳为布雷拉美术学院的重要组成部分，这里也成为了米兰美术教学的中心地区。年，对布雷拉来说，是有着重要意义的一年。根据博斯的规划思路，年5月，在米兰皇家学院展出了布雷拉美术馆的一些藏品，其中包括拉斐尔的《圣母的婚礼》、乔瓦尼·贝利尼的《风景中抱着圣子的圣母》（这两幅医院获得的，当时的意大利总督欧真·贝哈尔纳功不可没）、布拉蒙蒂诺的《耶稣受难图》（曾一度被认为是布拉蒙特的作品）、达尼埃莱·克莱斯皮的《最后的晚餐》以及切拉诺的《玫瑰圣母》。除了绘画作品外，还有丰富的石膏雕塑作品（《濒死的角斗士》《喝醉的农牧之神》等），这些石膏作品主要用于学院的教学活动。博斯的另一项创举，是建了画家肖像馆，其核心目的在于搜集乌菲齐宫所收藏的同类作品。
由于同布雷梅内*部长不和，年，时任布雷拉美术学院秘书的博斯辞职，接替他的是保守的朱塞佩·札诺一阿。好在他支持提名安德烈·阿帕亚尼作为美术馆的监管人。在阿帕亚尼的努力下，布雷拉美术馆收藏的绘画作品数量一直保持着稳定增长，除了征用（通过和威尼斯公使彼得·爱德华的有效合作，获得威尼托地区绘画作品的征用权）外，还通过赠予或者购买的渠道，丰富藏品收藏。
随着藏品的日益增多，年，部分藏品不得不另寻空间放置，布雷拉圣玛利亚教堂成了最佳的选择。负责这一项目的皮耶特罗·吉拉尔多尼，是当时内*部派来的建筑师，他不顾建筑装饰委员会的反对，毅然拆掉了教堂的正面——这是这座城市里唯一的哥特式建筑，也是阿佐纳·维斯孔提的托斯卡纳风貌的典型例证，将底层开阔的空间用来展出伦巴第古迹博物馆的雕塑作品（在19世纪末，这些藏品被搬到了斯福尔扎城堡），而将上层分隔成四个方形的大厅——这些大厅今天的名字依然叫作拿破仑厅——大厅与大厅之间通过柱子相隔，透过拱顶的天窗采光。年8月15日，这天恰好是拿破仑的生日，整个宫殿包裹在节日庆典的氛围中，展出的幅绘画作品更是彰显了大气磅礴。这其中，有不少是来自布雷拉美术馆的藏品：詹迪烈和乔瓦尼·贝利尼的《圣马可在亚历山大的布道》，曼特尼亚的《帕拉·斯福尔扎》《天使与圣母》，乔瓦尼·贝利尼的《希腊圣母》，提香的《圣哲罗姆》，保罗·委罗内塞的《耶稣受洗》《菜园里的耶稣》以及丁托列托的《圣殇》。
年，对于布雷拉美术馆又是关键的一年。这一年里，有不少优秀的作品来到了布雷拉：来自威尼斯的丁托列托的《发现圣马可的尸体》以及在博洛尼亚购买的萨佩里的收藏，这其中包括圭多·雷尼、圭尔奇诺、卡拉齐和阿尔巴尼的优秀作品。同年来到布雷拉的，还有一流作品——乔瓦尼·贝利尼的《圣殇》。后来和米兰大主教签署的协议，使得美术馆又获得了18幅作品，这些作品曾是红衣主教凯撒·蒙蒂——巴洛克时代伟大的收藏家——在年给予米兰教廷的。至年，布雷拉美术馆已经拥有几近九百幅作品，由于没有足够的空间，很多作品被放在郊区的一些公共办事处或者鲜有陈设的教会堂区。
整个19世纪，布雷拉美术馆几乎保留了拿破仑时代的面貌，没有什么大的变化。不过，值得一提的是，年，在院子中央竖起了一尊巨大的铜像“和平缔造者——战神拿破仑”，这是年由欧仁·博阿尔内欧定制，由安东尼奥·卡诺瓦创作的作品。年到年间，这部作品辗转到了罗马。布雷拉美术馆的辉煌时期是在马真塔战役之后，即维托里奥·埃马努埃莱二世和拿破仑三世成功进军米兰之时。随后，布雷拉美术馆获赠洛伦佐·洛托的三幅精美的肖像画。
年，布雷拉美术馆从布雷拉美术学院中独立出来，成了最为重要的国家博物馆之一，由画家朱塞佩·贝尔缇尼负责管理。他参考艺术史学家，如乔瓦尼·莫雷利，阿多尔福·文图里等人的建议，采取了收购的策略，为布雷拉美术馆获得了不少镇馆之宝，如布龙奇诺的《安德烈·多里亚的肖像》、科雷吉欧的《东方三圣人来朝》以及弗朗西斯科·德·科萨的两幅画。年，科拉多·里齐接手布雷拉美术馆的管理工作，他对美术馆的展览布局做了调整，将作品按区域学派划分，依年代进行排列，这是非常现代的一种博物馆陈列方式。在里齐的领导下，布雷拉美术馆的空间得以扩大，新增了入口的画廊，以及中央院落两侧的厢房展厅，从而完成了环形的展览路径。
年，里齐终止了在布雷拉美术馆的工作。尽管工作时间不长，但他的贡献却不小。接替他的是弗朗西斯科·马拉谷齐·瓦莱里。紧接着，年，埃多雷·蒙迪亚尼继任。他的任期很长，并且在任期间波折不断。在他就任的前一阶段，爆发了第一次世界大战，出于安全考虑，布雷拉美术馆的作品开始向罗马转移。后期，由于带有种族歧视色彩的法律的阻挠，转移工作被迫中止。不过，尽管困难重重，布雷拉美术馆的藏品仍然日渐丰富，这一来是由于弗朗西斯科·马拉谷齐·瓦莱里有一种新的科学编目法；二来得益于布雷拉友好协会和米兰博物馆（年建立）的慷慨捐赠：卡拉瓦乔的《以马忤斯的晚餐》、西尔韦斯特·莱加的《大藤架》以及乔凡尼·塞冈提尼的《春天的牧场》，均在这一时期来到了布雷拉。在蒙迪亚尼的诸多贡献中，值得一提的还有对藏品的归类收藏，他在遵照科罗多·里齐的收藏原则的基础上，还增设了威尼斯绘画板块，特别是加强了对19世纪绘画的重视。
第二次世界大战期间，布雷拉宫遭遇了沉重打击。年，整栋建筑被炮弹击中。在詹·阿尔贝托的努力下，宫殿里的藏品被提前挪出，这才得以幸免于难。随着战争的结束，年起，宫殿开始重建，由建筑师皮耶罗·博塔卢皮负责，蒙迪亚尼也参与到陆续的工作中。在一个受限的项目中，还有弗兰卡·阿尔比尼的参与。年到年间，费南多·维迪真斯担任博物馆的馆长，詹·阿尔贝托担任其助手。年，重新修缮好的布雷拉美术馆再次开馆，只是风格上不再标新立异，而是更加优雅和考究，这点从它所使用的装潢材料便能看出。
二战以后，布雷拉美术馆的繁荣一直持续到70年代。这一时期，由于空间不足，维护欠缺，公共服务设施已经跟不上现代博物馆的需求，再加上后勤和管理问题，在年至年间，当时的馆长弗兰卡·卢索利不得不在一片争议声中关闭美术馆。不过，争议也为“伟大的布雷拉计划”贡献了不少主意，扩大规模正是其中的一项计策。年，博物馆买下了齐特罗宫，除了部分用作博物馆的照片档案馆和文献馆外，主要用来陈列新收藏的现代艺术品。年，卢索利去世，计划也遭遇变故。在年至年间，卡洛·贝尔泰利担任馆长，这一时期布雷拉美术馆经历了积极的革新时期，美术馆重新对外开放，并增设了现代艺术展区。此外，还开设了第一家书店和咖啡厅，走廊增设了寄存处。根据建筑师维多里奥·格来高蒂的设计方案，还在齐特罗宫开辟了一个新的展厅，用来展示皮耶罗·德拉·弗朗西斯卡、布拉蒙特和拉斐尔的作品。
今天，尽管对未来的规划作了重新调整，尽管依旧奉行艰难的收购*策，尽管在努力为公众提供更加便利的服务，尽管在不断革新技术设施，布雷拉美术馆依然问题重重。“伟大的布雷拉计划”从构思到如今已经过去多时，詹姆斯·斯特林设计的奇德里奥宫尚未完全竣工，这一切都显得那么举步维艰。再加上米兰布雷拉学院，其老旧的教学环境，已经无力再接纳更多的学生。同一座宫殿里的两处古老机构，似乎已经很难再共处了。未来，布雷拉美术馆已经不打算再进驻奇德里奥宫，去争抢布雷拉内部的资源环境，好让一些古建筑得以修缮，比如圣玛利亚教堂；要去利用一些被长久忽略的区域，使布雷拉美术馆以现代机构的形态面向公众，并有可能在博物馆内开展一些科技活动。
好长啊，我也滑累了。想必
