周杰伦追过的那些艺术家，
哎哟！不错哦！
文
晓晨、朝贝
图丨Instagram截图、《Hi艺术》资料室
设计
乐天
周杰伦又出新歌了。6月12日零点，当我点开QQ音乐准备花3块钱献给我的偶像时，才发现连付款通道都被挤爆了。先来感受下新歌《Mojito》。(普及一下，西班牙语j发h的音，t发d的音)周杰伦新歌《Mojito》MV（?周杰伦）周杰伦除了作为歌手，
是“80、90”的青春记忆之外，
另一个身份还是收藏家、艺术爱好者。
相信很多人都看过他在ART、
台北当代等博览会上的照片。
据悉年他还将和艺术家徐冰进行合作，
与“徐冰×CASHART”的首个展览
“SpacetoSpace”发生碰撞。
今天我们从周杰伦的Instagram
追过的艺术家，
精选了以下28位。
一起来看看，
除了音乐、奶茶、魔术、篮球之外，
周杰伦还会被怎样的作品打动？
年，ART现场（图片提供：ART）01
“天使的魔法温暖中慈祥”让-米歇尔·巴斯奎特Jean-MichelBasquia（-）年8月，周杰伦正式开通Instagram。他发布的第一条内容，就是和妈妈在巴斯奎特的作品前的合影。翻看周杰伦三年来分享的艺术品，巴斯奎特也是出镜率最高的艺术家之一。尽管28岁便英年早逝，但他在很早就得到了波普艺术大师安迪·沃霍尔（AndyWarhol）的赏识，也早早从一个无家可归的涂鸦艺术家，摇身一变成为新艺术的代表人物。巴斯奎特的创作中经常把各种符号、文字放到画面上，看起来像即兴创作的作品。作为生活在白人世界的黑人艺术家，在这些涂鸦绘画和文字的背后是他的冷静思考，既包含某种神秘性，好像在传达一种宗教感和无处不在的*治，但同时也缺少直接指向性。周杰伦、莱昂纳多·迪卡普里奥（LeonardoDiCaprio）都是他的收藏家。年，日本藏家前泽友作以1.1亿美元（约合人民币7.6亿元）在纽约苏富比收藏了巴斯奎特的巨幅作品，这也是艺术家的个人拍卖纪录。前泽友作在个人的ins上，也分享了他和这件巨作的合影
周杰伦对巴斯奎特是真爱了02
“冲冲冲冲冲向海边
Gogogogo准备疯癫”
大卫·霍克尼DavidHockney（b.）夏天看这件作品，有没有感觉很清爽？图中这件作品是大卫·霍克尼年的代表作《艺术家肖像（泳池及两人像）》，年在佳士得纽约拍卖行以万美元（折合成人民币约6.26亿）刷新个人拍卖纪录，也让霍克尼摘得“在世最贵艺术家”桂冠。年木木美术馆“大卫·霍克尼：大水花”展览现场图片来源：木木美术馆03
“就像人生不过是一场即兴”
乔治·巴塞利兹GeorgeBaselitz（b.）上图来自周杰伦3月发布的一段巴塞利兹作品的视频。截帧的这张图为艺术家年的作品《Ififwerenotaword,itwouldhavebeenLichtenstein》（高清图见下方）。巴塞利兹是德国“新表现主义”的代表性艺术家之一，从上世纪60年代起，他就开始了义无反顾的叛逆之路，他的艺术一直带有挑衅的姿态。他的创作从未停止、固化或定型，正如他的自我解读：“艺术是源自本能和原始的──是一种爆发。”年5月，在香港高古轩开幕的巴塞利兹个展“数年之后”
CourtesyGagosian
年3月，在高古轩洛杉矶开幕的巴塞利兹“Whatif...”?GeorgBaselitz.Photo:RobertDiversHerrick.CourtesyGagosian乔治·巴塞利兹《Ififwerenotaword,itwouldhavebeenLichtenstein》×cm布面油画
?GeorgBaselitz;photos:JochenLittkemann.CourtesyGagosian
04
“爱的险你不想冒不想被我给套牢”
格哈德·里希特GerhardRichter（b.）周杰伦《不爱我就拉倒》MV截图，墙上作品来自里希特
德国艺术家里希特近些年在市场炙手可热，从20世纪60年代以来，他创作出一系列介乎形象与抽象艺术之间、充满矛盾风格的作品。一直以来，他都致力于探索形象、绘画与摄影之间长远却又紧张的关系。
年，路易威登北京Espace文化艺术空间的开幕首次展览，即致敬格哈德·里希特。其中首次展出了里希特的《种色彩》。作品源于艺术家为科隆大教堂南耳堂重新设计的彩色玻璃窗。历时5年，艺术家最终选择了一种完全没有基督教内容的、由彩色板块组成的现代抽象图案。
周杰伦和妈妈的合影，背景作品为里希特
年，路易威登北京Espace文化艺术空间开幕首展，里希特作品
图片由艺术家及路易威登北京Espace文化艺术空间提供
05
“你慢慢睡去我摇不醒你
泪水在战壕里决了堤”
威廉·德·库宁WillemDeKooning（-）德·库宁出生于荷兰，年代移民至美国。在纽约他结识了终身挚友、抽象表现主义之父戈尔基（ArshileGorky，-）。年代的画坛时尚是立体主义和超现实主义。希特勒上台后，许多德国画家移居纽约，他们带来了抽象绘画和表现主义。年戈尔基悬梁自杀，给德·库宁带来巨大的心理创伤；年波洛克（JacksonPollock）车祸身亡，年罗斯科（MarkRothko）割腕自杀。相比起这些抽象表现主义艺术家，只有德·库宁拥有完整的一生。他将欧洲立体主义、超现实主义与表现主义的风格融于自己的绘画中，逐步形成了自己的个人风格，在纽约画家群中崭露头角。06
“农夫被烧毁土地跟村庄终于拿起枪”
弗兰克·斯特拉FrankStella（b.）美国极简主义先驱弗兰克·斯特拉深受德·库宁的影响。从年代起，斯特拉以平面绘画创作为主，并经历了“前黑色绘画”“黑色绘画”“铝绘画”“铜绘画”“同心方形与斜接迷宫”等不同创作时期。年，香港厉为阁画廊曾带来“弗兰克·斯特拉：波兰村庄”。这系列作品的灵感来自于一系列17至19世纪波兰东部地区的木制犹太教堂，它们在第二次世界大战时遭纳粹德军摧毁，如《止战之殇》中被毁坏的村庄那般。在这一系列作品中，斯特拉首次直接将雕塑性的浮雕元素加入平面画作中，并且使用了瓦楞纸板、毛毡、木材，以及彩色画布等多种材料。“波兰村庄”系列作品，开启了艺术家形式实验的“极多主义”时期，标志着其创作演变过程的关键时刻。年厉为阁香港“美国大师弗兰克?斯特拉：波兰村庄”展览现场
摄影：KitminLee
07
“只剩下钢琴陪我谈了一天”
艾迪·马丁内斯EddieMartinez（b.）生于年的美国艺术家艾迪·马丁内斯目前是国际上正当红的“炸子鸡”，他浸润于涂鸦文化的生长环境。他的创作混合不同媒介，包括油彩、瓷釉、喷漆、树叶、图钉，甚或婴儿湿纸巾，以粗犷的线条、色彩形成了自己独特的视觉语言。年及年，马丁内斯的作品分别在贝浩登东京和贝浩登香港展出，并于年11月登陆上海的余德耀美术馆。仔细看，评论区就有来自贝浩登画廊创始人艾曼纽·贝浩登（EmmanuelPerrotin）的留言互动。台北当代博览会，周杰伦与蔡康永等好友在贝浩登画廊展位的马丁内斯作品前年，贝浩登香港艾迪·马丁内斯个展现场
Photo：RingoCheung.?EddieMartinez;Courtesyoftheartist,Perrotin,andMitchell-InnesNash,NewYork
“艾迪·马丁内斯：游宴”，余德耀美术馆，
摄影：王闻龙
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“我用漂亮的押韵
形容被掠夺一空的爱情”
KAWS（b.）你可以有很多个理由喜欢上KAWS，例如他改造过的海绵宝宝。年出生于美国新泽西州的他，作为如今最“炙手可热的”潮流艺术家，其艺术经历了从街头涂鸦到美术馆殿堂的升级之路。尽管得不到KAWS的原作，但是优衣库的联名T恤总能抢到一件。年4月1日，他的作品《TheKawsAlbum》以1亿港元落槌，在香港苏富比刷新个人拍卖纪录；两个月后，他与优衣库联名的T恤遭遇丧尸围城般疯抢。潮流艺术的深度爱好者，周杰伦在instagram上与KAWS同框的照片并不少见，在ArtBasel、在余德耀美术馆，都不错过……而几乎每条动态下面也都有KAWS本人的点赞。
周杰伦ins中与KAWS及其作品的合影
年，“KAWS：始于终点”，余德耀美术馆展览现场
KAWS《THEKAWSALBUM》.6×.6cm亚克力画布
以1.16亿港元成交于香港苏富比春拍，刷新艺术家个人拍卖纪录
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“我此刻却只想亲吻你倔强的嘴”
罗伊·里奇腾斯坦RoyLichtenstein（-）周杰伦深夜艺廊系列中提到的“美式漫画的由来”，正是美国波普艺术之父罗伊·里奇腾斯坦。里奇腾斯坦以连环漫画作为基本题材，用丙烯颜料将它们复制放大，甚至连廉价彩色印刷工艺中的网点都被不厌其烦地复制了出来，这也形成了他最著名的艺术特色。艺术的界线在他那里不断弱化、分解，这正贴合了波普艺术的宗旨。那些有着简单粗暴图像的作品，深受藏家追捧。年，里奇腾斯坦的《护士》以.5万美元的价格成交，折合人民币6.06亿元，刷新个人拍卖纪录。里奇腾斯坦《护士》，以.5万美元的价格成交
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“唱反调是我的本性
出其不意是我的个性”
乔治·康多GeorgeCondo（b.）该选哪一幅？相信大多数人无法分清这两件作品。
乔治·康多那些扭曲、幽默的肖像画风格令人过目难忘，也让他在国际上广受赞誉。从肖像着手创作的他，将毕加索和德库宁的绘画彻底化解、融合。那些怪异夸张的面庞，它们不是康多嗑药后的幻境，而是他对于日常现实的心理转化。
有人说他和巴斯奎特、安迪·沃霍尔、凯斯·哈林，一直在推动着绘画的复兴。不过相比于早已成为市场宠儿的巴斯奎特，康多的作品在近几年才陆续在市场上崭露头角。
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“为什么不喝啤酒因为啤酒伤身体”
凯斯·哈林KeithHaring（-）这件周杰伦在FriezeArtFair上看到的凯斯·哈林作品很像一个意味深长的奶茶瓶。
凯斯·哈林出生的年，美国正经历一场现代艺术的洗礼，波普主义逐渐达到顶峰。后来成为艺术家的哈林以色彩缤纷的卡通形象、粗旷的线条及抽象的角色而闻名。他将社会或*治思想简化为令人难忘的形象，用幽默、乐观、同情的艺术作品持续为社会带来改变。
哈林用艺术回应了自己身处的年代所面临的紧迫问题，包括*治独裁、种族主义、艾滋病意识、资本主义和环境保护。他用那些丰富多彩的动画效果，抵抗着世界最坚硬的部分。
年6月，凯斯·哈林在纽约中央公园举行的无核集会上分发无核海报12
“你的绘画凌乱着在这时刻我想起喷泉旁的白鸽”
菲利普·加斯顿PhilipGuston（-）菲利普·加斯顿是20世纪重要的抽象表现主义艺术家。年他曾在洛杉矶的奥蒂斯艺术学院短暂学习过一段时期，除此之外便没有接受过正统的绘画训练。年代，在进行了近十年的具象创作后，加斯顿开始转向抽象主义风格。他位于10街的工作室就在波洛克（Pollock）、德·库宁（deKooning）、克莱尼（Kline）以及罗斯科（Rothko）隔壁。加斯顿在20世纪60年代后期的漫画般的绘画作品闻名，在抽象表现主义盛行的年代毅然决定回归具象绘画。年5月，豪瑟沃斯香港的“菲利普·加斯顿——画家之形，-”展览，展现了加斯顿富于实验性的艺术生涯中的几次重要转变。“菲利普·加斯顿——画家之形，-”展览现场，豪瑟沃斯香港，
?TheEstateofPhilipGuston
CourtesytheEstateandHauserWirth
Photo:VincentTsang
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“为爱飞行脱离地心引力的热情”
奥斯卡·穆里略OscarMurillo（b.）图中作品为卓纳画廊参加艺术科隆（ArtCologne）所带的奥斯卡·穆里略作品《díadelasavesmigratorias》，也是画廊宣传时所使用的主打视觉。穆里略出生于哥伦比亚，幼年移民到英国伦敦，他现阶段的绝大部分时间花在全球飞行的旅程上。这些杂糅的经历使得他眼中祖国或故土的概念不复存在，自年开始致力于在不同文化和社会层次之间创造联系，频繁的旅程造就不同文化冲击和塑形下的艺术观点。穆里略是全球近些年最炙手可热的艺术家之一，年英国最高视觉艺术奖项透纳奖的联合得主之一。年，卓纳画廊香港奥斯卡·穆里略“聚合内容与信息”展览现场
?奥斯卡·穆里略，图片由艺术家及卓纳画廊提供14
“冷咖啡离开了杯垫我忍住的情绪在很后面”
达纳·舒茨DanaSchutz（b.）周董背后的这件作品为美国女艺术家达纳·舒茨的《她的手臂》，于年11月纽约苏富比的“大卫·泰格故藏”专场上拍，并以79.5万美元成交（当时估价为15万-25万美元）。几个月后，依然是在纽约苏富比的春拍中，达纳·舒茨的《土木规划》以万美元成交，刷新艺术家个人拍卖纪录。
达纳·舒茨于年在哥伦比亚大学取得硕士学位，年参加了威尼斯双年展和布拉格双年展。
摄于年的达纳·舒茨在工作室，画面中的作品正是《她的手臂》Photographer:JoeFig.Art?DanaSchutz达纳·舒茨《土木规划》.6×.7cm油彩画布
以万美元成交于纽约夫妇比春拍，刷新艺术家个人拍卖纪录
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“先生小姐们赶快来赶快来
再慢就看不到座位没剩多少”
马克·布拉特福德MarkBradford（b.）马克·布拉特福德是一名非裔美国艺术家，身高超过2米。年轻时他也是一名“夜店咖”，他的创作也受到夜店因素的影响。布拉克福德总在