你眼中的“Play”Music是什么样的？你可能觉得，“玩”音乐，大概不能拘泥于风格上的条条框框，或是要越过地域与时代之间的鸿沟，亦或者要从生活的细节中创造声音，也可能习惯于传统演奏的你，还没有找到答案。
连续两天的“爵色欧洲”两场音乐会——西班牙苏穆勒三重奏与荷兰伦勃朗三重奏，带我们走出传统，在自由的爵士中，听那越过大洋、跨过世纪、融万物于一体、从细节见宇宙的音乐，满足你所有“玩”音乐的想象！
Spain
Sumrrá
Trio
苏穆勒三重奏：
这一切不仅仅是“新意”
乐评人
仲达之猪
来自西班牙加利西亚地区（Galicia）的苏穆勒三重奏(SumrráTrio)是一支组队近二十年的老牌爵士组合，这次是他们第二次来中国演出。带来的是年发行的专辑《VJourneys》的曲目，每首曲目都是一个他们曾经去演出过的城市的名字，承载着他们对这个城市的印象和记忆。
音乐会先由保加利亚首都《索菲亚（Sofía）》开始，音乐气势宏大，勾勒出这个联结着奥斯曼帝国历史的古城的轮廓，让人想起希腊音乐家范吉利斯(Vengelis)为电影《：征服天堂(:ConquestofParadise)》做的配乐。钢琴的一大段独奏澎湃起伏，和声磅礴大气，极具画面感，像是霸气地宣示他们和美式爵士迥异的审美趣味。
接下来的《巴黎（París）》是一首浪漫的小品，和录音专辑版本比较，少了一点闲适的感觉，节奏更紧凑，更像一个活力充沛的时尚花都。
然后是南非第一大城市《约翰内斯堡（Johannesbourg）》，先以贝斯带出一段带切分音的强劲节奏，钢琴以完美对应的一段旋律加入，组成一个充满魔性活力的动机。之后整首作品基本就是这个动机的反复和变形，但每次出现都有新的面貌，在爵士和迷幻摇滚之间游走。乐曲终段，钢琴和贝斯机械地反复着一个动机，钢琴家Manuel马努埃尔表情冷峻地望着鼓手L.A.R.，鼓手则无休止地任性延续着他的表演，不断带来崭新的节奏和音响。足足两分多钟的鼓手个人表演后，毫无征兆地三人一齐戛然而止。看来二十年的友谊和磨合，让他们的现场演绎确实有着妙不可言的默契和张力。
离他们故乡圣地亚哥(SantiagodeCompostela)只有一百多公里的葡萄牙历史名城《布拉加（Braga）》也许是最能代表他们心境的一首，轻快俏皮，信手拈来。
南美洲高原之国玻利维亚的两个城市《圣克鲁兹（SantaCruz）》和《拉巴斯（LaPaz）》无疑是最出彩的两首。鼓手L.A.R.先是用上了一堆锅碗瓢盆作为他打击乐器的一部分，甚至铁链、螺母都派上了用场。然而这并非哗众取宠，这些设备带来了充满新意的声响，在这样的背景声中钢琴轻柔奏出一段悠扬的旋律，像是唤醒一天生活的一缕晨光。乐曲中段，鼓手不断给观众带来惊喜——手指粘上唾液之后摩擦大鼓的外壳，出来的竟然不是“刮玻璃”的声音，而是尖锐但悦耳的“鸟鸣”。之后他还吹胀了一个气球，放气时通过拉扯气球嘴和控制嘴唇的形状，让气球发出了稳定的音高甚至演奏出“旋律”。他甚至还通过撕扯封箱胶来获得节奏，把发条玩具当成乐器，这一切不仅仅是“新意”，还是观念艺术的绝佳表现。
也许我们可以用一篇长长的论文去叙述和分析他们演出中这些新鲜的创意背后的动机和隐喻，不过也许他们在演后谈里说的一句话就可以概括这一切：“我们就是觉得好玩而已”。Let’splaymusic，难道“玩音乐”不比“演奏音乐”更深得人心吗？
观众采访
我经常听爵士乐，也很喜欢爵士，各种流派都接触过，这场演出出乎意料。虽然乐队只有三个人，但他们做出了层次非常丰富的音乐。大家都很