文艺复兴至十九世纪
[三]
世纪的绘画类型17世纪的意大利艺术十分复杂，包含多种差异极大的表现手法，与地区及时段关联不大，但反映了不同潮流与审美的品位，或者呼应各类创作主题与艺术品的安放地点，如教堂或私人空间。
大体而言，17世纪属于巴洛克艺术，它在当时的欧洲是无可置疑的主流风格。教堂与宫殿中充斥着华丽的装饰元素，建筑与绘画、雕塑及室内装饰融为一体，造就辉煌壮丽的杰作，烘托出宗教与权势集团的伟岸形象。
与此同时，欧洲艺术界也展现出对现实的关怀，热衷于描绘满目血泪或由边缘小人物组成的日常场景，其中的代表性人物为米开朗基罗·梅里西，即大名鼎鼎的卡拉瓦乔。在他旅居过的每个地点(罗马、那不勒斯、西西里、马耳他)，都会涌现出一大批模仿其风格的画家，这种魔力甚至扩散至法国和佛兰德斯。
此外，特定类型的绘画也获得了更多的
这里总结的是矫饰主义、巴洛克运动以及洛可可艺术的艺术家，如果有什么错误可以及时提醒呀~
[1]为生命之美而欢歌——意大利画家提香的名作《酒神节》[J].世界文化,(6):36-37.
[2]高阶秀尔著,范钟鸣.看名画的眼睛[M].中国财*经济出版社,
[3]蒋勋.写给大家的西方美术史.第3版[M].湖南美术出版社,.
特别地，参考了展览《和贾布看展“文艺复兴至十九世纪”》的语音导览。
『艺术馆篇』文艺复兴至十九世纪[三]（完）
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